1、古典主义绘画和印象主义绘画在程序上和技法上,主要的区别是印象画派的()。
A、理性主义
B、未完成感
C、色彩
D、结构
2、我们日常中看到的紫色,这属于()。
A、紫外线
B、不可见光
C、红外线
D、可见光
3、印刷实际就是一个分色,把彩色分为()。
A、黑色
B、红色
C、黄色
D、蓝色
4、在一个色环(色轮)中,选中一个颜色,距离它最近的色和最远的色分别叫什么?()
A、同类色
B、相似色
C、对比色
D、对角色
5、无色的太阳光可以通过三棱镜分解成彩色。()
6、色彩的三原色和光的三原色一样,即红、黄、蓝,三种颜色组成了我们看到的彩色世界。()
美术鉴赏（北京大学)
- 1.1美术作品和艺术哲学
- 1.2美术作品的展示空间
- 1.4美术鉴赏参考书目
- 1.5艺术学科框架下的美术学
- 1.6美术学的历史演进
- 1.7美术的构成――传统与工艺
- 1.8从古老美术到当代美术
- 1.9美术的起源――审美、实用、宗教
- 1.10艺术考古与壁画
- 1.11壁画的层位――敦煌壁画
- 1.12油画的历史风格演变
- 1.13屏风画
- 1.14文人雅集与集体作画
- 1.15当代美术现象
- 1.16当代美术的困境――临摹与隐喻
- 1.18中国绘画的笔、墨、纸
- 1.19画家的风格形成
- 1.20扇面――中国绘画的缩影
- 1.21宫廷绘画与人物画
- 1.22中国式的训练方式――临摹
- 1.23写意山水
- 1.24小写意与大写意
- 1.25雕塑――从实用到审美
- 1.26古文明与雕塑
- 1.27浮雕――从砖雕到革命浮雕
- 1.28石窟――中国美术的宝贵矿藏
- 1.29绢画――唐代美术的宝贵遗存
- 1.30泥塑与彩塑
- 1.31大像与小像
- 1.32中国当代大像――艺术的怪胎
- 1.33民间美术――瓷器与剪纸
- 1.34中西文化交流与东西方女神
- 1.35石棺上的人类起源
- 1.36美术的功能与目的
- 1.37中国味与中国气派
- 1.38美术与日常生活装饰与美化
- 1.39美术与宗教
- 1.40美术的意蕴与倾向
- 1.41美――有意味的形式
- 1.42二十世纪中国美术传统
- 1.43二十世纪中国美术变革
- 1.44美术与经济、社会、人情
- 1.45美术与精神活动
- 1.46美术欣赏的内容和形式总论
- 1.47绘画笔触的显示和消解
- 1.48美术的趣味和意味
- 1.49线条的书写与变化
- 1.50张大千、毕加索风格比较
- 1.51大师作品与涂鸦
- 1.52线条的力度和力量
- 1.53印章与篆刻
- 1.54美术论文的写作与评点
- 1.55绘画欣赏与光感
- 1.56画面的色彩与夸张变化
- 1.57传统绘画与现代绘画
- 1.58色彩的对比与色块
- 1.59颜料的制作与丰富
- 1.60艺术的创新
- 1.61学习传统
- 1.62艺术的真实性
